ИНСТРУКЦИЯ
Как начинающему музыканту найти свой первый лейбл: советы и лайфхаки от A&R-специалистов
Для артистов, особенно начинающих, поиск подходящего лейбла — иногда куда более трудоёмкая, нервная и энергозатратная задача, чем само творчество, но не менее важная. О том, как грамотно выбрать лейбл, на что обращать внимание, как оформлять письмо A&R и как правильно выстроить с ним коммуникацию, рассказывают A&R-менеджеры «Первого музыкального» Малика Хидирова и Алан Белини, менеджер отдела российского и зарубежного репертуара «Студии СОЮЗ» Елизавета Юсова и старший A&R-менеджер Koala Music, автор книги «Залететь в чарты» и админ экспертного телеграм-канала Денис Андреев.
Прежде всего, соберите максимум информации о выбранных лейблах
Как правило, лейблы фокусируются на конкретных жанрах, поэтому перед отправкой своих треков A&R‑менеджеру стоит внимательно изучить каталог издательства. Помимо музыкальных стилей, важно обратить внимание и на результаты, которых добиваются артисты вместе с этим лейблом.
Малика Хидирова из «Первого музыкального» рекомендует по возможности изучить и команду выбранных лейблов. «Это не значит, что вам надо собрать на каждого досье, но всегда можно поспрашивать других об опыте работы с лейблом — индустрия у нас маленькая. На сайте ИМИ сохранилась большая подборка из 85 лейблов разной величины — узнайте, с кем они работали раньше и работают на данный момент, каких артистов ведут и каких результатов по ним добиваются. Обсудите условия сотрудничества, зафиксируйте их хотя бы в заметках, чтобы свериться в будущем с договором и тем, что в нём написано. Не продавайте свою душу на десятки лет и не принижайте себя! Общайтесь на равных. А ещё научитесь делить всю информацию на два, как от близких, так и от незнакомых. Вам важно сформировать собственное мнение, а не просто перенимать чужое, принимая его за истину», — советует Малика.
Малика Хидирова из «Первого музыкального» рекомендует по возможности изучить и команду выбранных лейблов. «Это не значит, что вам надо собрать на каждого досье, но всегда можно поспрашивать других об опыте работы с лейблом — индустрия у нас маленькая. На сайте ИМИ сохранилась большая подборка из 85 лейблов разной величины — узнайте, с кем они работали раньше и работают на данный момент, каких артистов ведут и каких результатов по ним добиваются. Обсудите условия сотрудничества, зафиксируйте их хотя бы в заметках, чтобы свериться в будущем с договором и тем, что в нём написано. Не продавайте свою душу на десятки лет и не принижайте себя! Общайтесь на равных. А ещё научитесь делить всю информацию на два, как от близких, так и от незнакомых. Вам важно сформировать собственное мнение, а не просто перенимать чужое, принимая его за истину», — советует Малика.
Изучите условия работы с артистами
Алан Белини из «Первого музыкального» отмечает: важно понимать, насколько формат работы лейбла подходит именно вам. Если артист заинтересован, например, исключительно в продюсировании в формате «360», то стоит изучить возможности продюсерских центров. По словам A&R-менеджера Koala Music Дениса Андреева, выбор лейбла — это всегда сравнение условий. «Есть несколько вещей, на которые стоит обращать внимание: ставка роялти, срок контракта, возможность платного продвижения релиза, объём промоподдержки, возможности авансирования. К сожалению, начинающий артист не может оценить условия крупных лейблов, не поработав с ними. Хорошо, когда у артиста есть знакомые и друзья на лейблах — так можно собрать фидбек о той или иной компании. Очень важно найти лейбл, который близок с вами по вайбу. Тогда у вас всё точно сложится успешно», — рекомендует Денис.
Малика также не советует соглашаться на сотрудничество только ради того, чтобы вас хоть кто-то взял и выпустил. Работать, по её словам, нужно с теми, кто заинтересован конкретно в вашем творчестве. Не стоит огорчаться из-за отказов, ведь лучше найти тех, кто поверит в вашу музыку или будет знать, как работать с вашим материалом.
Малика также не советует соглашаться на сотрудничество только ради того, чтобы вас хоть кто-то взял и выпустил. Работать, по её словам, нужно с теми, кто заинтересован конкретно в вашем творчестве. Не стоит огорчаться из-за отказов, ведь лучше найти тех, кто поверит в вашу музыку или будет знать, как работать с вашим материалом.
Привлекайте внимание A&R-менеджеров
По словам менеджера отдела российского и зарубежного репертуара «Студии СОЮЗ» Елизаветы Юсовой, выбор мест для поиска музыкантов зависит от того, что именно нужно A&R‑менеджеру. Если нужен потенциальный хит, то авторов нужно искать в любых сервисах коротких видео. Для простого поиска музыки подойдёт и ресёрч треков от пользователей в ВК, плейлисты «Новые имена» в стримингах, а также посещение концертов и фестивалей.
«В последнее время я решила вернуться к старому доброму способу — буквально как в сериале „Винил“: ходить на разные концерты, выступления, фестивали, да даже просто в заведения, где играет живая музыка. Хотелось бы, конечно, ещё поискать артистов в профессиональных высших учебных заведениях, но попасть туда весьма сложно, хотя я уверена: как раз там можно найти большое количество талантливых исполнителей», — рассказывает Елизавета.
Алан добавляет, что лейбл-менеджеры ищут новую музыку везде — и в социальных сетях, и в сообщениях в почте, и на лайвах в любом проявлении — вплоть до уличных концертов. С ним согласен и Андреев, отмечая, что подобный подход свойственен большинству A&R-менеджеров, хотя у многих из них есть собственные предпочтения.
«Нельзя сказать, что есть универсальное решение. Артисту нужно стараться появиться во всех возможных публичных источниках. Больше всего привлекают внимание артисты, которые чего-то добились, будучи ещё независимыми: завирусились в TikTok, попали в какой-нибудь локальный чарт, например, Shazam, и так далее. Конечно, демопочта лейбла тоже не остаётся в стороне. По моим наблюдениям, материал, который туда присылают, становится всё более и более качественным с каждым годом, соответственно, растёт и желание эту почту проверять», — говорит Андреев.
Кроме того, A&R-менеджеры обращают внимание на активность музыкантов в различных телеграм‑чатах. В частности, Малика Хидирова отмечает «BandLink. СаундЧат», «Doing Great for Great», а также различные проекты в формате «Музыкастинга», которые помогают подсветить интересные имена.
«В последнее время я решила вернуться к старому доброму способу — буквально как в сериале „Винил“: ходить на разные концерты, выступления, фестивали, да даже просто в заведения, где играет живая музыка. Хотелось бы, конечно, ещё поискать артистов в профессиональных высших учебных заведениях, но попасть туда весьма сложно, хотя я уверена: как раз там можно найти большое количество талантливых исполнителей», — рассказывает Елизавета.
Алан добавляет, что лейбл-менеджеры ищут новую музыку везде — и в социальных сетях, и в сообщениях в почте, и на лайвах в любом проявлении — вплоть до уличных концертов. С ним согласен и Андреев, отмечая, что подобный подход свойственен большинству A&R-менеджеров, хотя у многих из них есть собственные предпочтения.
«Нельзя сказать, что есть универсальное решение. Артисту нужно стараться появиться во всех возможных публичных источниках. Больше всего привлекают внимание артисты, которые чего-то добились, будучи ещё независимыми: завирусились в TikTok, попали в какой-нибудь локальный чарт, например, Shazam, и так далее. Конечно, демопочта лейбла тоже не остаётся в стороне. По моим наблюдениям, материал, который туда присылают, становится всё более и более качественным с каждым годом, соответственно, растёт и желание эту почту проверять», — говорит Андреев.
Кроме того, A&R-менеджеры обращают внимание на активность музыкантов в различных телеграм‑чатах. В частности, Малика Хидирова отмечает «BandLink. СаундЧат», «Doing Great for Great», а также различные проекты в формате «Музыкастинга», которые помогают подсветить интересные имена.
Как правильно оформить письмо в A&R-отдел
Одно из ключевых правил — отправлять конкретное письмо на конкретный лейбл, а не устраивать массовую рассылку. По словам A&R‑менеджеров, так им сразу становится понятно, что музыкант заинтересован в сотрудничестве именно с этим лейблом, изучил его деятельность и бэк-каталог. Малика также отмечает, что в письме нужно изложить основную информацию о проекте: небольшой пресс-релиз, в котором кратко отражено позиционирование, а также бэкграунд артиста: где выступали, с кем фитовали и другие достижения проекта. «Прикрепите ссылки на социальные сети. Количество подписчиков не играет особой роли — круто, когда они есть, но решает всё равно музыка. Социальные сети должны быть обязательно открыты и хотя бы немного причёсаны», — говорит Малика.
Елизавета Юсова добавляет, что в письме важно правильно сформулировать предложение к лейблу: «Опишите, чего вы хотите от лейбла и в каком статусе: вы хотите просто выпустить трек? Или хотите стать продюсерским проектом? Или просто получить обратную связь? Всегда нужна конкретика».
Также, по словам Елизаветы, A&R‑менеджеры чаще всего прослушивают присланные треки с телефона, поэтому не стоит отправлять песни в zip-файлах или ссылках на облачные сервисы.
Важным является и tone of voice — как письма, так и дальнейшей коммуникации. Денис Андреев советует не перегибать палку с настойчивостью и не напоминать о себе каждые 5 минут, ведь у сотрудников лейбла есть масса артистов, которым также необходимо уделить внимание. Не подойдёт и обращение в слишком неформальном стиле: Юсова подчёркивает, что иногда артисты ведут себя вальяжно и по-хамски с первого же письма — это может сразу оттолкнуть A&R‑менеджера. «Если мы говорим об общении в целом, то самое главное — слушать, слышать и воспринимать безоценочно. Не запрашивайте обратной связи, если не готовы услышать критику», — заключает Юсова.
Елизавета Юсова добавляет, что в письме важно правильно сформулировать предложение к лейблу: «Опишите, чего вы хотите от лейбла и в каком статусе: вы хотите просто выпустить трек? Или хотите стать продюсерским проектом? Или просто получить обратную связь? Всегда нужна конкретика».
Также, по словам Елизаветы, A&R‑менеджеры чаще всего прослушивают присланные треки с телефона, поэтому не стоит отправлять песни в zip-файлах или ссылках на облачные сервисы.
Важным является и tone of voice — как письма, так и дальнейшей коммуникации. Денис Андреев советует не перегибать палку с настойчивостью и не напоминать о себе каждые 5 минут, ведь у сотрудников лейбла есть масса артистов, которым также необходимо уделить внимание. Не подойдёт и обращение в слишком неформальном стиле: Юсова подчёркивает, что иногда артисты ведут себя вальяжно и по-хамски с первого же письма — это может сразу оттолкнуть A&R‑менеджера. «Если мы говорим об общении в целом, то самое главное — слушать, слышать и воспринимать безоценочно. Не запрашивайте обратной связи, если не готовы услышать критику», — заключает Юсова.
