1. Визуальные крючки. Группа «Король и Шут» изначально работала с аудиторией на нескольких уровнях, не ограничиваясь только музыкой. Сейчас на «Винзаводе» идёт выставка «Панк. Культура. Король и Шут», где можно увидеть образцы визуального стиля группы. За него отвечал участник Андрей «Князь» Князев. Именно он создал и логотип группы, и визуальное сопровождение отдельных песен, обложки многих альбомов и оформление сцены на концертах «Короля и Шута». Они помогали соединять героев песен с понятным визуальным языком: человек не только слышал песни про этих персонажей, но и видел их своими глазами, что укрепляло связь аудитории с группой.

Важная деталь: большинство этих работ были продуктом DIY-подхода: Князь рисовал их у себя дома и на каком-то этапе картины было буквально некуда складывать. Современные музыканты часто переживают из-за необходимости найти средства на продвижение творчества, но вот отличный пример подхода, когда к значительному успеху привёл в первую очередь креатив и умение выжимать максимум из имеющихся возможностей.

2. Мерч. Айдентика «Короля и Шута» плотно осела в локальной массовой культуре. Молодёжь девяностых и нулевых радостно носила на себе яркие футболки с логотипом и персонажами группы. И со временем эти вещи вышли за пределы гардероба фанатов группы — и стали уже атрибутами прогрессивных молодых людей. Буквально как вещи с лого «Металлики» — это необязательно признак поклонника их творчества, а просто классная футболка, которая служит «вечной наружкой» для группы.

3. Своя вселенная. Визуал дополнял музыку «Короля и Шута» и увеличивал вовлечение фанатов в этот мир. Его проще всего сравнить с богатыми литературными и киновселенными. Как фанаты «Звёздных войн» знают историю ключевых световых мечей, а поклонники «Властелина колец» на раз расскажут про географию выдуманного Ривенделла — так и слушатели «Короля и Шута» на отлично ориентируются в сказочных образах из песен группы. А заодно — и в концертных костюмах группы, которые только дополняли творческий мир «Короля и Шута». Поэтому они сразу узнают сюжеты про принцессу, которую надо спасти от колдуна («Кукла колдуна»), встречаются с волшебной головой («Внезапная голова») или выбираются из плена лесника («Лесник») и так далее — сейчас все эти образы получили новую жизнь внутри Яндекс Музыки.

4. Продуманный внешний вид. Богатство образов — дополнительный магнит и для фанатов, и для  стороннего слушателя. Можно не знать, как выглядел Горшок — но стоит увидеть иглы на его голове, как даже самый не погружённый человек сразу понимал, что это «Король и Шут». Так аудитория запоминала не только песни, но и как раз окружающие их образы. И группа влезала в подкорку не только звуковую, но уже и зрительную.

Да, в этом подходе нет уникальности, он существовал и до, и после эпохи «Короля и Шута» — взять хоть грим группы «KISS», хоть линзы раннего Элджея. Но участники группы максимизировали этот эффект настолько, что их образы стали жить и вне контекста творчества.

Хотите неочевидных параллелей с современной музыкальной индустрией? В конца десятых в том же Петербурге появилась группа, ставшая феноменом для современной молодёжи — это проект «Френдзона», который первые несколько лет существовал в полуанонимном статусе, а за участников выдавал нарочито карикатурных и мультяшных персонажей.

5. Перфомансы на сцене. Заодно участники «Короля и Шута» раньше других усвоили правило яркого броского пиара, когда многие их появления на публике и сопутствующий им трэш были не спонтанными проявлениями хаоса в голове участников, но продуманными ходами. Как на фестивале «Нашествие-2002», где «Король и Шут» выступали в качестве хедлайнеров. К уже привычной сказочной эстетике в оформлении сцены добавились буквальные вороны, хоть они и были немного сонными, так как не очень хорошо перенесли переезд тогда (пусть и под присмотров профессиональных зоологов!). Казалось бы, просто эстетская мелочь — но для десятков тысяч посетителей это событие навсегда осело в памяти.

6. Вера в собственный подход. Участники «Короля и Шута» никогда не сомневались в собственной музыке. Иногда настолько, что записывали целые альбомы, чтобы позлить стороннего слушателя, критиков и музыкальную индустрию. Это —буквально история создания «Акустического альбома», в основу которого легла простая мысль: «Наше творчество кажется вам каким-то не таким? Так послушайте вот это». Подробнее феномен «Акустического» разобрал на канале «Брокен дэнс» Николай Редькин, а сам альбом остался в истории как самая успешная работа «Короля и Шута», а заодно — пример того, как шуточные идеи можно превратить в осознанную работу. Этим точно вдохновлялся лидер группы «ЛСП» Олег Савченко (который до этого выпускал кавер на песню «Дурак и молния»): в 2020 году у него вышел альбом «Свиное рыло», который родился из выдуманного фанатом треклиста.