интервью

Юлия Савичева: «Полностью я раскрываюсь только в роке»

Разговор о радикальной смене жанра и экспериментах
Один из самых ярких примеров смены стиля в творчестве за последнее время — это история Юлии Савичевой. Певица, которую привыкли воспринимать как форматную поп-артистку, внезапно стала играть тяжёлый рок и даже применять в треках экстрим-вокал. Мы поговорили с Юлией, чтобы узнать, как она пришла к своему новому стилю, кто из молодых артистов её вдохновляет и как она справляется с хейтом.

— Для многих ваше преображение стало неожиданностью. Какая у вас вообще история отношений с тяжёлой музыкой?

— Рок и альтернатива были со мной с 2003 года, когда я впервые услышала Linkin Park, Аврил Лавин, Korn, Limp Bizkit. Тогда всё это было очень популярно, я фанатела, клеила постеры в комнате. Мой переходный возраст как раз пришёлся на этот период, мне было 16−17 лет.

Поэтому я была в восторге, когда Макс Фадеев написал песни «Корабли» и «Прощай, моя любовь» на «Фабрике звёзд». Потом был период сотрудничества с Настей Максимовой: песни «Привет», «Если в сердце живёт любовь», «Никак», «Как твои дела?». В этом поп-роке я полностью самовыражалась.
Но потом этот период закончился, людям очень хотелось слышать хип-хоп. В то время у меня были, например, дуэты с Джиганом «Отпусти» и «Любить больше нечем». Но мне не особо был близок этот стиль. Конечно, как мультижанровый артист, я чувствую себя комфортно в разных стилях, но полностью я раскрываюсь только в роке, это факт. И я всегда ждала момента, когда же я смогу воплотить всё, что у меня накопилось внутри.

— Что же вас наконец сподвигло на это?

— Где-то в 2019-м или 2020-м я начала видеть и слышать, что рок-музыка наконец-то возвращается под разным соусом. Молодёжь выпускала новые интересные треки, воссоединялись старые группы, постепенно это всё становилось актуально. Молодые люди стали даже одеваться как раньше, я не могла поверить сначала. Было ощущение, что я вижу себя в свои 16 лет.

Я поняла, что всё циклично, и как раз тогда возвращался цикл рока. Я постепенно стала делать более тяжёлые аранжировки в песнях, но очень постепенно. Смотрела на отклик аудитории на концертах. Я сделала там 3 отделения: танцевальное, лирическое и рок. И вот на последнем народ разрывало окончательно. Я понимала, что люди очень хотят это слышать и видеть от меня больше в этом стиле.
Потихоньку я стала делать больше рок-треков. Причём мы не сразу делали тяжёлое звучание, мы добавляли его по чуть-чуть. Я даже сейчас не могу сказать, что моё звучание какое-то альтернативное. Нет, это такой мировой трендовый поп-рок, но это никак не альтернатива. Альтернатива — это когда уже совсем тяжёлые гитары с пониженным строем, с экстрим-вокалом. Я балансирую, понимая, что старая аудитория у меня тоже есть, я уважаю её и свои старые песни. Я стараюсь их не переутяжелить, потому что я сама не могу постоянно слушать альтернативную музыку, какой-нибудь панк-рок или, например, Deftones. Я их обожаю, но не могу часто слушать, всё равно хочется что-то более лёгкое под настроение.

Нужно ощущать достаточность того, что ты делаешь. Переперчить еду очень легко, но никто же не будет её есть, правильно? Поэтому во всём нужна мера.

— Страшно ли было решиться на эксперименты со звуком?

— Раньше я боялась потерять старую аудиторию и удержаться в медиа, поэтому делала абсолютно коммерческий поп-материал. Но это никак не влияло на посещаемость моих концертов, на их количество. А как только я поняла, что людям нравится рок-часть на выступлениях, то перестала стесняться и просто отпустила себя.
Я поняла, что сегодня решают не традиционные СМИ, а интернет, где ты сам набираешь свою аудиторию. Можно даже сказать, что я начинала с нуля в какие-то моменты, но видела отдачу от людей. В какой-то момент появились те, кто реально бегут на мои концерты, аудитория обновилась.
А началось всё с дуэта с Джизусом «Лето без тебя». Он сам предложил мне демо трека, и мне очень понравилось то, что он сделал. Песня очень здорово зашла, она у нас платиновая. Потом я сделала альбом «9». Вот там мы уже совсем не стеснялись по звучанию, по смыслам. Всё пошло в гору. Я захотела применить экстрим-вокал — я его применила. Я захотела сделать драм-н-бейс и другие эксперименты — я их сделала. На всё это был невероятный отклик от аудитории, я от этого очень счастлива.

— Повлиял ли кто-то из артистов на ваш новый стиль?

— Меня очень вдохновляли молодые ребята, которые появились за последние годы. Тот же Джизус, группа TRITIA, Мукка, «Три дня дождя», «тринадцать карат». Я поняла, что рок живее всех живых, и молодёжь идёт на это. Я и сама обожаю всех их слушать до сих пор. За рубежом тоже очень много молодых артистов появилось. Элли Николас, например. Ещё в последнее время меня очень вдохновляет YUNGBLUD. То, насколько он раскрылся, какое у него классное шоу. Ничего лишнего, человек жжёт напалмом.

— А как экстрим-вокал пришёл в ваше творчество?

— Я давно, ещё с 2004 года хотела им заняться. Но тогда у меня были какие-то невероятные гастроли, по три концерта в день, я просто боялась сорвать голос. Тем более, тогда ещё не было столько преподавателей, как сейчас. Никто толком не изучал все эти техники. Не знали как это всё правильно назвать даже. Да и нужно было набраться опыта в своём основном стиле пения, чем я и занималась.
А потом мне многие посоветовали преподавательницу Веру Fox, и я пошла к ней. И тут вселенная меня услышала: мне предложили дуэт, песню «Бабочки» с RAUSH, где как раз нужен был экстрим-вокал. Конечно же, я добавила и в другие свои треки экстрим-вокал туда, где он показался мне уместным. Он очень усиливает эмоции, люди часто ждут моментов с ним. Но, как я уже говорила, перебарщивать нельзя, всё хорошо в меру.
— Я сама безумно кайфую, когда исполняю свои новые песни. И каково же было моё удивление, когда я увидела, как люди круто восприняли их, просто на ура. Причём аудитория очень смешанная сейчас. Взрослые люди приходят, даже в возрасте. Дети, новое поколение, те, кому по 16−25 лет. Приходят и те, кому 35−40. То есть очень разноплановая аудитория. И все они довольны. Те, кто недовольны, в принципе не пойдут на мой концерт, а для меня как раз важнее всего, чтоб люди приходили на мои выступления.

—Как ваши слушатели восприняли новую музыку?

— Вас задевают негативные комментарии о новом творчестве?

— Вообще артист — он на то и артист, чтоб его обсуждали. У меня был период, когда у меня было 3 позитивных комментария и всё. Это значит, что ты никому не нужен. Но, конечно, тяжело, когда появляется много хейта в твою сторону, особенно в соцсетях. Ведь сейчас любой человек, сидя в любой точке мира, может написать всё, что хочет, и никто не будет ему ничего запрещать. С одной стороны, это классно, а с другой — ты можешь в какой-то момент просто сойти с ума, если будешь читать все эти комментарии и отслеживать реакцию на своё творчество.

Поэтому да, мне было сложно в какой-то период. Я даже специально ушла из соцсетей для того, чтобы вообще прийти в себя, потому что было морально тяжело. И я была очень счастлива, что перезагрузилась и в очередной раз поняла, что ни в коем случае нельзя реагировать на всё это.

Надо продолжать свой путь и, самое главное, не предавать себя. Как только ты делаешь всё искренне, от сердца, по-настоящему, то публика всегда отзовётся тем же.

— Вместе с музыкой изменился и ваш внешний образ. Как вы подошли к его созданию?

— Я очень давно работаю с одним стилистом — с Костей Кошкой. Мы очень плавно, постепенно шли к моему такому альтернативному виду. Где-то у меня более готичный образ, где-то сексуальный, где-то более спортивный, но в то же время с каким-то духом ню-метала. Всё это зависит от настроения. Я так самовыражаюсь. И мне безумно приятно, что рядом со мной стилист, который прекрасно меня чувствует, понимает, и мы с ним полностью на одной волне.

— Как же всё-таки решиться на эксперименты в творчестве тем, кто их боится?

— Я не хочу когда-нибудь жалеть, что что-то не попробовала, не самовыразилась. Что у меня был миллион желаний, а я их куда-то запихнула подальше и не вспомнила о них. Потом ведь жизнь пройдёт, и ты будешь в 75 лет сидеть и жалеть, что ты этого всего не пошёл и не попробовал. Да, что-то не получится, но ты будешь знать внутри себя, что я сделал всё, что хотел сделать. Это мой путь, моя судьба, моя жизнь, не чья-то другая. И ты вправе решать, как тебе её жить и проживать, что тебе конкретно со своей жизнью делать. Никто лучше тебя не будет знать, как тебе самовыразиться. Поэтому не бойтесь ничего, вперёд и только вперёд, с открытым сердцем.
А если вы захотите поэкспериментировать со своим звучанием, заглядывайте в «Идеи звучания», которые доступны в личном кабинете BandLink.
А если вы захотите поэкспериментировать со своим звучанием, заглядывайте в «Идеи звучания», которые доступны в личном кабинете BandLink.
А если вы захотите поэкспериментировать со своим звучанием, заглядывайте в «Идеи звучания», которые доступны в личном кабинете BandLink.